Сохранение и развитие традиций палехской лаковой миниатюры

---

Основанная в 1924 г. Артель древней живописи стала центром формирования и развития традиций палехской лаковой миниатюрной живописи.

С 1926 года при "Артели древней живописи" возродилось ученичество. На рубеже 1920-1930 годов была открыта профтехшкола, в 1935 году она была реорганизована в художественный техникум, еще через год - Палехское художественное училище им. М.Горького. Преподавателями училища являлись сами члены Артели - И.И. Голиков, И.М. Баканов, И.В. Маркичев, Д.Н. Буторин А.В. Котухин, И.П. Вакуров и др. Подобная преемственность обеспечивала развитие традиций палехского искусства, переход от иконописного прошлого к трактовке современных тем и сюжетов.

Артель в 1935 году получилв новое название - Товарищество художников Палеха. В 1954 году оно было преобразовано в Палехские художественно-производственные мастерские Художественного фонда СССР.

К 1940-м годам относится начало творческого пути «второго поколения» художников Палеха. После окончания училища в промысел приходят работать Т.И. Зубкова, А.А. Котухина, Ф.И. Клюшкина, И.А. Челышев, П.Ф. Чалунин, А.В. Борунов. Для произведений этих художников характерно расширение сюжетного своеобразия, экспериментальные композиционные решения, более широкая цветовая гамма. Создаваемые произведения приобретают большую лиричность - в качестве мотивов всë чаще выбираются сюжеты сказок, народных песен.

В 1960-е годы начинает работать следующее поколение художников: Н.И. Голиков, И.В. Ливанова, Н.П. Богачëва, Б.Н. и К.В. Кукулиевы, А.Д. Кочупалов, А. С. Песков, В.М. и Т.М. Ходовы, А.Н. Клипов, С.А. Буторин, В.В. Мухин, Г.Н. Кочетов, Б.М. Ермолаев.

В 1970-е к ним присоединяются В.Г. Зотов, А.И. Каманина, Н.П. Лопатин, В.В. и Н.Б. Булдаковы, Н.Б. Грибов, Ю.А. и Е.Ф. Щаницыны, Л.К. Некрасова и др.

В 1980-е происходит новый расцвет традиций палехской лаковой миниатюрной живописи. Значительно обогащается тематика – все больше работ изображают историю страны и современные события.  Особое место в палехской миниатюре в 1980-е гг. начинает занимать тема православной культуры, к которой вновь обращаются после долгого забвения. С всë большим утверждением православной культуры в жизни страны и активным строением православных храмов возрождаются традиции иконописи и монументальной фресковой живописи.

В 1989 году на основе творческого коллектива Палехских художественно-производственных мастерских были созданы Творческо-производственная организация Союза художников РФ «Товарищество Палех» и кооператив «Объединение художников Палеха», Малое предприятие (МП) "Мастера Палеха", МП "Традиции Палеха", Акционерное общество закрытого типа "Палех", творческая мастерская "Палешане", ООО «Художники Палеха». Таким образом, с 1990-х годов лаковая живопись Палеха связана с деятельностью частных мастерских, связанные с именами отдельных художников, продолжающих следовать традициям и дальше развивать основы художественного промысла.  Также в Палехе работают несколько иконописных и иконостасных мастерских.

Еще в 1934 году был создан Государственный музей палехского искусства. Сейчас его коллекция насчитывает более 15,4 тысячи единиц хранения. В ее состав входят 1,5 тысячи икон XIV-XX веков, произведения западноевропейской живописи XVI-XVIII веков, более трех тысяч произведений лаковой миниатюры, скульптура, графика, старопечатные книги, строчевышитые изделия, предметы быта и этнографии.

В современном Полехе живëт и работает более 600 художников, каждый десятый житель города – выпускник Палехского художественного училища им.А.М.Горького, где ведется обучение по специальности "Декоративно-прикладное искусство и народные промыслы" (лаковая миниатюрная живопись). Это значит, что неповторимая манера и изящество палехской лаковой миниатюры, базирующаяся на вековых традициях древнерусской живописи и богатом опыте народного творчества, продолжает жить.

В галерее «Евразия», где собрана большая коллекция русских и советских лаков, находятся работы современных художников Палеха, развивающих традиции лаковой миниатюры применительно к новым запросам времени. Например, шкатулка «Гоблины» художника Евгения Целикова(1970г/р), созданная им в 2006 году. Шкатулка высотой 14 см. имеет четыре отделения.