Дракон, парящий в облаках
Авторская корейская фарфоровая ваза из галереи "Евразия".
Ваза из фарфора высокого качества и белизны имеет высоту 31 см. У нее шаровидное, чуть сплюснутое, тулово на низкой кольцевой ножке, широкое устье оформлено уплощëнным и чуть отогнутым валиком. Изделие целиком покрыто прозрачной глазурью, подчëркивающей цвет фарфоровой массы, под глазурью кобальтом нанесена роспись, занимающая всю поверхность: дракон, летящий в облаках. Могущественное и высоко чтимое на Дальнем востоке мифологическое существо написано в стилизованной, немного наивной манере; маленькие облака напоминают повторяющиеся орнаментальные мотивы, рифмой к которым служит оформление горловины сосуда. В росписи, особенно – в изображении облаков, хорошо прочитывается беглое движение кисти мастера: кобальт меняет насыщенность в зависимости от силы кисти и имеет бледный или насыщенный приглушëнно-синий цвет. Дракон изображëн с бородкой и гривой, рогами в форме веток коралла, мощными лапами с четырьмя когтями; чешуя показана ритмично повторяющимся чëтко выписанным узором. В целом, такая мастерская роспись демонстрирует прекрасное чувство формы, композиционную свободу живописи на объëмном предмете, безупречное единство стиля во всех деталях декора.
На всëм Дальнем Востоке образ дракона является одним из центральных персонажей в древней мифологии. В Корее дракон рëн покровительствует водоëмам и рисовым полям, приносит на землю дождь, а значит – обильный урожай и процветание. Обитая обычно в реках, озëрах, океанах или глубоких горных прудах, драконы рëн поднимаются в небо, чтобы вызвать потоки живительной воды. Изображение дракона в облаках – один из самых популярных мотивов в корейском искусстве, благопожелание богатства и преуспевания в делах, достижения высокого положения.
Форма этой вазы восходит к так называемым «лунным сосудам» (кор. 백자대호 白磁大壺) корейской фарфоровой традиции династии Чосон (1392–1910). Роспись изображением дракона, парящего в облаках, также характерна для корейского фарфора этого периода. Многочисленные аналогии из мировых музеев (Музей Метрополитен (Нью-Йорк), Бруклинский музей (Нью-Йорк), Британский музей (Лондон), Сеульский Национальный музей (Сеул), токийский национальный музей (Токио) и др.) позволяют искать прототип этой вазы в традиционном корейском искусстве.
Используя традиционную форму и композицию росписи, мастер отдаëт должное традиционному фарфору Кореи, насчитывающему более 1000 лет истории. Однако рафинированный орнамент облаков и обрамления горловины указывает на современную работу профессионального художника, чьë мастерство отточено поисками наиболее выразительных и характерных форм национального искусства. Ваза работы мастера Сондан – яркий образец возрождения техник и образного строя традиционного корейского искусства в творчестве современных мастеров. Безупречная техника исполнения и современная интерпретация классического искусства делают предмет самостоятельным арт-объектом и ярким акцентом в современном интерьере.
11.09.2026